Se você é um artista de argila e já se deparou com organizações como guildas, sindicatos de artistas ou conselhos de artesanato, mas não tem certeza do que elas fazem ou se são para você, então o artigo de hoje é para você!

Embora as guildas e os conselhos possam não ter o brilho e o glamour das galerias de rua, vale a pena entender seu impacto no mundo criativo. Com suas histórias e missões distintas, eles vêm nutrindo o talento artístico, criando sistemas de apoio essenciais e defendendo os direitos de artesãos e artistas há gerações. Neste blog, examinaremos mais de perto as guildas, os conselhos de artesanato e os sindicatos de artistas, explorando suas origens e funções, bem como os benefícios e as desvantagens de se juntar a eles.

Seja o senhor um ceramista experiente, um aspirante a escultor ou simplesmente um curioso sobre essas organizações, junte-se a nós e veremos tudo o que precisa saber sobre elas!

O que exatamente é uma guilda ou um conselho de artesanato?

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Em termos simples, uma guilda ou conselho de artesanato é uma organização de artistas criada para apoiar as artes em uma determinada região geográfica. Elas existem em todo o mundo e representam artistas em nível municipal, estadual/provincial, federal e até mesmo internacional. O senhor também encontrará organizações que se autodenominam Associações, Federações ou Sindicatos, mas, de modo geral, todas elas servem para promover as artes e defender o apoio social, financeiro e jurídico para os artistas. Elas também defendem padrões específicos em suas mídias apoiadas, incentivando o crescimento e a excelência.

Uma distinção com a qual o senhor pode se deparar é a especificidade dos tipos de arte apoiados pelos respectivos grupos. Em geral, as guildas são as mais específicas. O senhor verá guildas separadas para oleiros, torneiros de madeira, artistas têxteis, ferreiros, etc. Os conselhos de artesanato, por outro lado, representam artistas que trabalham em qualquer meio ou tradição de artesanato. E os conselhos de artes, embora normalmente associados a processos de “belas artes”, como pintura e escultura, representam todos os artistas, independentemente do meio, incluindo artistas de vídeo, artistas de performance e artistas de instalação. Embora o debate sobre a separação entre artesanato e belas-artes esteja em andamento, não deixe que isso o impeça de considerar a possibilidade de participar de um conselho de artes; os artistas de cerâmica são normalmente muito bem-vindos nos círculos de belas-artes, especialmente hoje em dia, com a argila sendo usada por um número cada vez maior de artistas que não se classificam como artesãos tradicionais.

Uma breve história

Embora seja comum pensar que as guildas de artesãos tenham surgido na Idade Média da Europa, na verdade elas são ainda mais antigas. No antigo Império Acadiano da Mesopotâmia, as corporações de artesãos de várias cidades adotaram um conjunto de medidas e pagamentos padronizados1 para dar consistência ao seu ofício. Isso foi em 1750 a.C.! Organizações semelhantes a guildas também existiam na Roma antiga. Essas associações estruturadas de comerciantes, conhecidas como collegium, concentravam-se em um ofício específico, com adesão totalmente voluntária.2

O conceito de guilda ganhou força especial durante o período medieval da Europa. Essas organizações foram formadas para que seus membros pudessem se beneficiar da ajuda mútua, garantir que os padrões de produção fossem mantidos e que a concorrência fosse reduzida.3 Isso foi alcançado por meio da definição de vários padrões em relação à qualidade dos produtos, materiais usados, salários, bem como duração e qualidade dos aprendizados, restrições à caça ilegal de clientes e direitos a férias. Com o tempo, essas guildas tiveram imensa influência social e econômica, contribuindo fortemente para o surgimento da nova classe média e até mesmo para o desenvolvimento das universidades modernas.4 Apesar de suas boas intenções iniciais, essas primeiras organizações acabaram não conseguindo representar de forma justa todos os artesãos, pois se tornaram cada vez mais especializadas, exclusivas e políticas. E, com o aumento da industrialização, essas guildas começaram a entrar em declínio.

As guildas atuais provavelmente são mais influenciadas pelas do final do século XIX, que surgiram com o movimento Arts & amp; Crafts na Grã-Bretanha. Embora enraizadas nas mesmas ideias de apoio e proteção ao trabalho dos modelos anteriores, as guildas desse período estavam mais concentradas na criação de comunidades artísticas onde artistas e artesãos viviam e trabalhavam juntos, estabelecendo vínculos com as indústrias locais, treinando artesãos locais, apoiando o desenvolvimento da educação em arte e artesanato para o público mais amplo possível e criando empreendimentos comerciais para ajudar a vender produtos de arte e artesanato.5 Havia menos ênfase na especialização e mais interesse em restabelecer a importância de todo o artesanato e das artes aplicadas na sociedade como um todo, em uma época em que o artesanato era visto como uma arte inferior, ou até mesmo passé.

Guildas e Conselhos Hoje

As guildas, os conselhos e os sindicatos de artistas de hoje oferecem muitos benefícios, além de conterem algumas estipulações e possíveis desvantagens. Daremos ao senhor uma visão geral completa abaixo, mas lembre-se de que cada organização tem seu próprio mandato, que pode não incluir todos os recursos que abordamos aqui.

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Benefícios

Advocacia: Um dos pontos fortes dessas organizações é que elas defendem os direitos e a visibilidade dos artistas em sua área. A remuneração justa é muitas vezes uma luta para os artistas (uma pesquisa recente no Reino Unido revelou que o artista médio lá recebe apenas £2,60/hora!) e, muitas vezes, um dos mandatos dos conselhos é pagar os artistas de forma justa por exposições, workshops e palestras, além de incentivar outras empresas a fazer o mesmo.

Crie conexões com empresas locais: As guildas e os conselhos também promovem o valor dos produtos feitos à mão e localmente para as empresas da região, o que significa que seu trabalho é visto por mais pessoas. Às vezes, isso é feito por meio da realização de feiras de atacado para que clientes em potencial descubram seu trabalho ou por meio de contatos diretos com as empresas.

Oportunidades de vendas: Frequentemente, as guildas e os conselhos de artesanato têm uma loja, seja em sua sede ou em uma área comercial. Para vender seu trabalho nessa loja, o senhor geralmente precisa passar por um processo de aprovação de padrões (mais sobre isso em breve!), além de aceitar taxas de consignação ou atacado. O que é ótimo nessas lojas é que elas geralmente são bem conceituadas pela qualidade do trabalho apresentado e, portanto, atraem um público desejável, e os vendedores são bem versados no valor do artesanato. Em alguns casos, a guilda pode exigir que o senhor trabalhe na loja um determinado número de horas por semana, embora isso seja menos comum.

Nos casos em que a guilda não tem uma loja de tijolo e argamassa, ela geralmente oferece eventos anuais ou semestrais de vendas para membros em locais locais.

Oportunidades de exposição: As guildas também costumam ter espaços em galerias, oferecendo aos senhores oportunidades de apresentar seu trabalho. Isso pode ocorrer na forma de exposições em grupo, exposições anuais de membros e exposições individuais. Ao contrário de muitas oportunidades em galerias comerciais, o senhor geralmente é pago pelo seu esforço, além de qualquer venda que possa fazer.

Financiamento: Esse é outro grande benefício de participar de uma guilda ou conselho de artesanato. Embora isso possa variar muito de guilda para guilda, muitas têm subsídios disponíveis. Isso pode incluir pequenas bolsas de estudo para educação e workshops, subsídios para iniciar a montagem de seu estúdio ou subsídios para projetos para apoiar seu mais recente projeto de produção. Muitas delas também oferecem prêmios por conquistas no final do ano para comemorar o sucesso de seus membros, e algumas têm fundos de emergência para o caso de o senhor enfrentar desafios significativos, como doença ou danos inesperados ao seu estúdio.

Ofertas de afiliados: Muitos conselhos de artesanato garantiram descontos para os membros em organizações relevantes. Isso pode incluir fornecedores de cerâmica e museus, bem como fornecedores de seguros de responsabilidade civil, médicos ou trabalhistas.

Oportunidades de educação: As Guilds frequentemente oferecem workshops ao longo do ano, tanto em sessões de várias semanas quanto em workshops de um fim de semana com artistas locais ou visitantes. As oportunidades de ensino geralmente estão disponíveis para os membros, de modo que o senhor também pode compartilhar seu conhecimento. Palestras com artistas e visitas a exposições também são comuns, e algumas até organizam simpósios anuais ou semestrais para trazer artistas inspiradores.

Comunidade: Um dos maiores benefícios de se associar a uma organização artística é a oportunidade de construir uma comunidade e conhecer pessoas obcecadas por argila como o senhor! Por meio de aulas e eventos especiais, eles o tirarão de seu estúdio solitário e o levarão a se misturar com outros criadores. E como a maioria dos conselhos é administrada por membros, o senhor pode optar por participar do conselho e retribuir à comunidade que o apoia.

Considerações

Taxas de associação: Infelizmente, filiar-se a uma guilda ou conselho de artesanato não é gratuito. O senhor deverá pagar uma taxa anual de associação, que pode variar muito de organização para organização. Essa taxa pode ser de apenas US$ 50 por ano ou de até US$ 400. Felizmente, a maioria das guildas tem níveis de associação. Em geral, há taxas reduzidas para estudantes e, se o senhor quiser vender na loja ou expor, pode esperar pagar mais.

Processo de padrões: Assim como as guildas originais da Idade Média, a maioria das organizações atuais tem um código de padrões por escrito com o objetivo de promover a excelência na arte. Embora isso possa ser motivador para muitos, pode excluir outros cujos antecedentes, tradições ou habilidades físicas os levam a uma abordagem ou estética fora do padrão. É claro que a beleza está nos olhos de quem vê, portanto, às vezes, os padrões estabelecidos podem ser tendenciosos ou desatualizados. Em termos gerais, porém, o objetivo é garantir que o trabalho promovido pela guilda seja seguro, adequado para uso e bem construído.

Em geral, o processo de padronização consiste em enviar o trabalho pessoalmente para revisão por pares, onde ele é julgado de acordo com a lista de padrões definidos pela organização. Nem todos os conselhos exigem que o senhor passe por esse processo para todos os níveis de associação, mas alguns o fazem. Se o senhor não tiver certeza de que seu trabalho está pronto para esse processo, geralmente pode marcar uma consulta com um membro e, se não concordar com a decisão tomada pelo júri da guilda, geralmente há um processo de apelação disponível.

Compromisso de tempo: As guildas e os conselhos são administrados por membros, portanto, o senhor pode esperar dedicar algum tempo a cada ano para ajudar a manter as coisas funcionando sem problemas. Normalmente, isso significa participar das reuniões anuais de membros e votar nas eleições da diretoria. Embora não seja um requisito rigoroso, vale a pena participar desses eventos para que as pessoas que tomam decisões representem melhor as suas necessidades. Se preferir, o senhor pode dedicar mais tempo e energia participando de um comitê ou tornando-se membro do conselho, a decisão é sua.

Acessibilidade: Embora as organizações artísticas estejam amplamente disponíveis, elas não estão em todos os lugares, especialmente em comunidades menores. Nos casos em que apenas uma opção estadual/provincial está disponível, suas sedes, eventos e lojas podem estar a muitos quilômetros de distância do senhor, dificultando ou encarecendo sua participação. Desde a pandemia, muitos outros estão oferecendo opções on-line para workshops e reuniões, o que facilita a participação. No entanto, a distância não o impedirá de acessar o financiamento, desde que o senhor esteja dentro da jurisdição deles.

Em muitos casos, o senhor terá acesso a várias organizações. O senhor poderia se associar à associação de ceramistas da sua cidade, ao conselho de artes da sua região ou à federação de artesanato do seu estado. Embora o senhor certamente não esteja impedido de participar de todas elas, para muitos de nós isso pode ser um pouco caro, especialmente com os desafios econômicos atuais. Portanto, antes de se inscrever e enviar a taxa de filiação, analise atentamente os mandatos, as oportunidades de financiamento, as ofertas de workshops e outros benefícios, para escolher o grupo que melhor apoiará você e sua prática. Se possível, considere participar de um evento para ver como é a comunidade também.

Desde suas origens históricas até suas funções modernas, essas organizações demonstraram um papel duradouro no desenvolvimento de talentos artísticos, na proteção dos direitos dos artesãos e na formação de um cenário vibrante de arte e artesanato. Embora não estejam isentas de imperfeições, as guildas, os conselhos de artesanato e os sindicatos de artistas continuam sendo defensores do processo criativo e de sua importância na sociedade. Esperamos que o senhor tenha adquirido uma compreensão mais profunda do valor que essas instituições podem lhe oferecer.

Se o senhor já é membro de uma guilda ou conselho em sua área e gostaria de ajudar outras pessoas a encontrá-los, não deixe de dizer aos membros do seu conselho para se inscreverem no Diretório de Cerâmica. Temos a missão de compartilhar e promover organizações, artistas e estúdios de cerâmica de todo o mundo, e adoraríamos adicioná-los!

E se o senhor não tiver acesso a organizações artísticas onde estiver, não se preocupe! A Ceramic School é a comunidade para o senhor. O senhor pode receber os mesmos benefícios educacionais e sociais que receberia em uma guilda, com uma abordagem verdadeiramente global que pode ser acessada diretamente de sua casa!