Neste vídeo, vemos John Britt nos mostrando como ele cria luminárias de cerâmica para velas.
John Britt é um ceramista de estúdio em Baskerville, Carolina do Norte. John é um ceramista autodidata que ensinou e trabalhou extensivamente em muitos locais, inclusive na Penland School of Crafts. John também é o autor de The Complete Guide to High-Fire Glazes e The Complete Guide to Midrange Glazes. O trabalho de John se concentra na experimentação de esmaltes em diferentes faixas e cores.
Pottery Throwing – Making Ceramic Luminaries (Trabalho com cerâmica – Luminárias de cerâmica)
John começa dizendo que essa é uma técnica de forma fechada e, em seguida, mostra algumas formas fechadas diferentes que podem ser feitas, como casas de pássaros, jarras e porcos de sal, só para citar algumas. Em seguida, ele vai até a roda e começa a centralizar uma bola de argila em um bastão. John centraliza rapidamente usando as mãos e uma esponja úmida e, em seguida, abre a forma e deixa um piso para a argila, para que ela tenha uma base em vez de ir direto para o bastão. Ele aplaina a base usando uma costela de madeira e, em seguida, puxa rapidamente para cima e, depois, coloca o colarinho. John ressalta que é bom não ter paredes grossas ao cortar os desenhos para as luminárias e recomenda o uso de paredes mais finas. Ele continua a puxar e a colar para dentro e, em seguida, limpa com uma nervura para alisar a forma. John fecha a parte superior da forma fazendo um colarinho e usando um costela
Quando John termina de lançar sua forma, ele a deixa secar e passa para outras formas já lançadas. John diz que é possível aparar a parte inferior das luminárias antes de serem esculpidas, mas se o senhor não quiser aparar a parte inferior, não é necessário. É importante lembrar-se de deixar espaço suficiente para que sua mão caiba dentro da forma para colocar e retirar a vela quando o senhor quiser. O senhor nos mostra uma forma já em andamento, parcialmente cortada, e aponta algumas informações importantes que devem ser lembradas.
A informação importante que John diz é que, se o senhor estiver esculpindo um desenho e ele tiver uma borda afiada, poderá começar a rachar ao longo dessa borda afiada e se mover para cima ou para baixo da peça, dependendo do desenho da área esculpida. Ele então faz uma linha horizontal na parte superior da borda afiada do desenho entalhado e diz que isso pode impedir que a rachadura continue subindo ou descendo pela peça.
John diz que o senhor deve mexer no design e fazer experiências para ver como diferentes entalhes afetarão a peça à medida que ela seca. Ele mostra outras formas de luminárias que criou, que incluem furos de vários tamanhos como design, em vez de designs de recortes maiores, para ver se não racham com a secagem. A última forma conclusiva de John é uma versão alternativa que pode facilitar a colocação e a remoção da vela. É um monte sem fundo que é colocado em um local com uma área rebaixada para o monte ficar. John compara isso a uma tigela de cabeça para baixo que é colocada no prato e termina dizendo que todas as coisas que ele nos mostrou são versões umas das outras.
Para ver mais do trabalho de John Britt, encontre-o no Facebook como @JohnBrittPottery, YouTube as John Britte confira o site dele JohnBrittPottery.com.
